Liam Brazier

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Der Mann mit dem digitalen Skalpell

Da sag noch einer etwas gegen Ecken und Kanten.

Nach dem Abschluss seines National Diploma in General Art & Design am Southend College of Art and Design spezialisierte sich Liam auf Illustration und machte seinen Bachelor-Abschluss am Kent Institute of Art and Design. Als er anfing, schnitt Liam zunächst jede Form sorgfältig mit einem Skalpell aus, wobei er verschiedene farbige Papiere benutzte, um ein endgültiges Stück zu fertigen. Heute hat er diesen Prozess zu einem digitalen Prozess destilliert, indem er seine Formen mit Software zeichnet und koloriert. "Ich mag starke, satte Farben, die dazu dienen, Tiefe zu suggerieren. Insgesamt wird jedes Teil zu einem riesigen Puzzle, das ich zusammensetzen und als ein komplettes Werk betrachten kann", sagt er. Liams Ziel ist es, mit Hilfe von Formen und Farben die Ebenen eines Objekts zu zeigen, indem er dreidimensionale Formen auf einer zweidimensionalen Oberfläche darstellt. Dabei versucht er, so wenig Formen wie möglich zu verwenden. Es wird oft mit Low-Poly Art verglichen, aber seine Absicht ist eine andere. Mit Hilfe seiner Vorstellungskraft und Adobe After Effects überschreitet Liam die Grenzen sowohl bei den Einzelbildern als auch bei den Animationen.

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FRAGE: Was hat Dich dazu bewogen, Illustrator zu werden? LIAM: Es waren sicherlich zum einen Teil die Leute, die mir sagten, dass ich in jungen Jahren schon recht geschickt im Zeichnen war, und zum anderen Teil die Tatsache, dass ich in jedem anderen Beruf völlig unzureichend war. Ich studierte Kunst und Design am College (in der Nähe meiner Heimatstadt), im dritten Jahr mit der Spezialisierung auf Illustration, bevor ich meinen BA-Abschluss an einer inzwischen nicht mehr existierenden Universität (hat nichts mit mir zu tun!) in Kent machte. FRAGE: Woher kommst Du ursprünglich? LIAM: Aus einer Stadt an der Themse-Mündung mit viel Seeluft für die Lungen. FRAGE: Wo lebst Du jetzt und was hat Dich dorthin gezogen? LIAM: Meine jetzige Frau und ich sind vor etwa acht Jahren nach London gezogen, vor allem, um ihrem Arbeitsplatz näher zu sein, aber auch, um der Enge der Kleinstadtmentalität zu entfliehen. London, und in der Tat viele Städte, haben eine Lebendigkeit und ein Leben, das schwer zu verbalisieren ist, aber man merkt es sehr stark, wenn es nicht da ist. FRAGE: Beschreib uns Dein Studio. LIAM: Ich arbeite von zu Hause aus, also im Allgemeinen in einer Reihe von kleinen Räumen. Meine Frau arbeitet an einigen Tagen in der Woche auch von zu Hause aus, so dass wir uns einen großen Schreibtisch teilen und eine Münze werfen, welche Musik gespielt wird. FRAGE. Wie würdest Du Deine Arbeit beschreiben: LIAM: Der Illustrationsstil, für den ich am bekanntesten bin, war eigentlich eine organische Weiterentwicklung meiner Studentenarbeiten aus farbigem Papier, die ich in den 90er Jahren gemacht habe. Im Nachhinein glaube ich, dass ich viel von Charles Sheelers Gemälden übernommen habe, letztendlich war ich nur ein Student, der versucht, mit einem extremen Budget Arbeiten zu produzieren, die ein Stapel farbiges Papier und ein Skalpell hergaben. FRAGE: Wie kommst Du zu Deinen Ideen? LIAM: Ich bin ein Schwamm für die Massenmedien - ich meine, ich habe Grenzen, aber die Populärkultur ist schon meine Marmelade. Ob es sich nun um die Reaktion auf etwas Bekanntes oder um ein redaktionelles Thema handelt, ich versuche immer, etwas auf eine neue Art und Weise zu visualisieren. FRAGE: Sammeln Sie etwas? LIAM: Wahrscheinlich habe ich heute mehr Star Wars-Spielzeug als in den 80er Jahren. Mein junges Ich wäre eifersüchtig. FRAGE: Was sind Deine Interessen außerhalb der Illustration? LIAM: Das Gitarrenspiel hat mich während der gesamten Kunsthochschule (relativ) gesund gehalten, das ist sicher. Es ist ein Hobby, aber eines, das all die sonst so beschäftigten Teile meines Kopfes ausblendet. Ich bin auch ein autodidaktischer Animator. Was, weil ich es liebe, für mich wirklich eine natürliche Erweiterung der Illustration ist. FRAGE: Erzähle uns von einem Lieblingsprojekt, das Du kürzlich abgeschlossen haben. LIAM: Eine enge Freundin und ihr Partner sind erst kürzlich am Ende einer langen, äußerst beschwerlichen Reise angelangt, die sie mit der Eröffnung ihres ersten Restaurants abgeschlossen haben. Es war mir eine große Ehre, mich mit einem kleinen Beitrag zu beteiligen und einige Kunstwerke für den Speisesaal zur Verfügung zu stellen. FRAGE: Was wäre DeinTraumjob? LIAM: Ich bin ein großer Star Wars- und Disney Parks-Fan. Ich glaube, mein Kopf würde geradezu explodieren, während ich durch Disney World oder ähnliches laufe und Skizzen mache. Auch der Prozess der Filmproduktion fasziniert mich zutiefst. Und obwohl ich in keiner Weise ein Konzeptkünstler bin, würde ich gerne ein kleines Rädchen in den Maschinen hinter diesen Vorhängen sein. Wie stellst Du Dir die Entwicklung der Illustration vor? LIAM: Die Bewegung wird immer mehr verflochten werden. Es scheint wirklich unausweichlich zu sein. FRAGE: Wer ist Dein Kunstheld? LIAM: Meine Arbeit hat so gut wie keine Verbindungen zu ihr, aber Mike Mignolas konstante Ausgabe von schönen, minimalen Werken in der Comic-Welt ist überwältigend. Woher nimmst Du Deine Ideen? LIAM: Ideen bilden sich von selbst. Es ist am besten, sich abzulenken und sie weitermachen zu lassen.